日期：2026年10月5日（星期一）
到达时间：约11:30
地点：Space Travelium TeNQ，Tokyo Dome City
主要观察对象：

1. SORAVEL LINE — THE MOON CRUISE
2. TV动画 《Dr.STONE》× Space Travelium TeNQ《ROAD TO THE MOON》企划展

1. 场馆与整体空间

我于2026年10月5日星期一约11:30到达位于 Tokyo Dome City 的 Space Travelium TeNQ。

TeNQ并不是传统意义上以展柜、标本和文字说明为核心的“宇宙博物馆”，而是以 “宇宙旅行（space travel）” 为总体概念设计的娱乐与科普复合型空间。官方将整个场馆划分为十个区域，包括 Entrance、Space Terminal、Standby Room、SORAVEL LINE、LOUNGE Q、企划展示区、探究Room、Satellite Gallery、Docking Road和TeNQ宇宙商店。

这一空间组织本身已经体现出一种明显的“旅行叙事”：参观者并不是简单地从一个知识展示走向另一个知识展示，而是被定位成即将离开地球的旅客。

进入场馆后，入口、电子显示屏和导向系统都有明显的机场或未来宇宙港视觉语言。专业体验报告也将这里描述为一个类似 space terminal / spaceport 的空间：Entrance之后进入Space Terminal，参观者首先了解宇宙、行星、重力以及未来宇宙旅行等信息，之后进入Standby Room办理所谓的“登月手续”，最后才进入SORAVEL LINE。

因此，实际的VR体验并非孤立地被放置在场馆中央，而是被一个完整的现实空间仪式包围：

进入宇宙港 → 获取宇宙知识 → Check-in → 创建宇航员身份 → 登机 → 前往月球 → 返回地球。

这种现实空间与虚拟空间的连续性，是我认为TeNQ非常值得注意的一点。

当天是星期一，场馆相较周末较为安静，参观人数不多。官方2026年的一般成人票价为：工作日2,500日元；周末、节假日及特定日3,000日元，因此当天票价比周末低500日元。工作日营业时间为11:00–21:00。

2. 《Dr.STONE》× TeNQ《ROAD TO THE MOON》

当天TeNQ正在举办TV动画《Dr.STONE》与Space Travelium TeNQ的联名企划展：

TVアニメ「Dr.STONE」× Space Travelium TeNQ
企画展『ROAD TO THE MOON』

展期为 2026年7月18日至10月18日，因此我此次到访已经接近企划展结束前两周。展览费用包含在TeNQ正常入馆票中。

展览的重要之处在于，它并不仅仅将《Dr.STONE》作为IP附着在宇宙主题场馆上，而是利用作品本身从“文明重建”逐渐走向“宇宙/月球”的故事结构，与TeNQ既有的宇宙旅行空间进行对接。

官方将展览设计为三个Zone。

ZONE 1：宇宙への第一歩

第一部分通过剧情梗概、人物介绍与时间线重新介绍《Dr.STONE》的世界。

这里起到的是一种“叙事定位”的作用：即使并不熟悉整个动画系列，观众也可以迅速理解作品的基本前提——现代文明消失之后，人类依靠科学逐渐重新建立技术体系。

ZONE 2：宇宙への道のり

第二部分的核心开始从人物和剧情转向“科学如何使人抵达宇宙”。

展览选取动画中以天空、星空和宇宙为视觉中心的经典场景，同时设置了“3700年后重新点亮的发电机”体验装置。

这里还有一个很有意思的知识转换：展览并不只展示动画中的星空，而是在国立天文台天文信息中心山冈均的监修下，对“千空等人看到的3700年后星空”进行天文学解释。

因此，《Dr.STONE》的虚构世界与现实天文学知识在这里形成了连接。

ZONE 3：宇宙への到達

第三部分把“抵达月球”作为整个展览的高潮。

这里包括作品发展历程的总结、宇宙相关发明介绍以及一个模拟“站在月面”的拍照区域，同时还有使用本次企划展主视觉进行拍摄的区域。

从整个空间组织来看，这三个区域实际上构成了一条非常明确的叙事轴：

Earth / Civilization → Science / Technology → Moon

也就是：

认识世界 → 发展科学 → 离开地球。

这条路线随后直接延伸进入TeNQ真正的VR体验。

3. 《Dr.STONE》与 THE MOON CRUISE 的结合

这次企划比较有意思的一点是：《Dr.STONE》并没有只停留在实体展览区。

官方专门为 THE MOON CRUISE 加入了期间限定的《Dr.STONE》演出：企划展的主视觉角色会直接出现在VR中的月面场景，参观者可以在自己的“月球旅行”过程中与这些角色合影。

这也是为什么我在VR体验过程中能够在月面看到《Dr.STONE》角色。

换句话说，IP在这里完成了一次从二维动画图像到location-based VR空间的迁移：

animation image → exhibition → embodied VR space。

这对我研究动画型VR尤其值得记录。

4. THE MOON CRUISE：体验之前的“宇宙旅行手续”

整个VR体验并不是从戴上HMD的一刻才开始。

进入SORAVEL LINE之前，我首先需要在 Check-in终端办理所谓的“登机手续”。

这一流程很像机场自助值机，但实际上同时完成了VR avatar的制作。

4.1 Spacesuit选择

机器首先要求我选择自己的宇航服。

共有四种：

• 1960's
• 1970's
• 20xx's
• Wheelchair

专业体验记录也确认，系统共有四种宇航服，其中第四种为轮椅使用者对应的avatar。

这个选择虽然简单，却非常有效地建立了身份转换。

进入机器之前，我仍然是普通参观者；选择宇航服之后，我开始被系统重新定义成“前往月球的游客”。

4.2 Face Photo Shoot：把现实面孔嵌入虚拟身体

随后系统要求进行 Face Photo Shoot。

机器拍摄我的脸部照片，并把这张二维脸部照片直接贴合到宇航服avatar上。

这不是通常VR里完全虚构的卡通avatar。

进入VR之后，我真的能够看到：

自己的脸 + 宇航服身体。

同时，我也可以看到其他同行体验者的头像。

这成为体验中非常有趣的一部分。

当我戴上VR眼镜之后，第一次看到另外几位参与者时，因为拍摄的面部照片被直接映射到宇航服身体上，人的脸多少有一些变形；几张巨大的真人脸配在宇航服上，看起来甚至有些滑稽。

我当时忍不住觉得很好笑。

但从研究角度来看，这个看起来“不够真实”的设计反而十分重要。

它没有试图通过精细3D建模制造一个完全写实的virtual human，而是选择了一种非常直接的身份标识方法：

把现实世界中的“脸”带入虚拟世界。

因此我几乎不需要学习谁是谁。

即便身体已经被系统统一转换为宇航服，只需要看到脸，我就立即知道“这个人是刚才和我一起在等待区的那个人”。

这种设计维持了现实社会关系与VR空间之间的连续性。

5. Set Code与“旅行照片”

之后机器要求我设置一个 4位数Set Code。

这一密码与Check-in后打印的小票一起构成之后获取照片的凭证。

完成Check-in之后，机器打印出一张类似boarding pass的小票。

票上带有QR code。

VR体验结束之后：

扫描QR code → 输入此前设定的4位Set Code → 下载体验照片。

下载存在时间限制，现场提示需要在规定期限内完成下载。

因此，整个THE MOON CRUISE实际上还模拟了一种非常典型的旅游行为：

旅行 → 打卡 → 拍照 → 把照片带回家。

官方也明确把下载照片描述为将“月旅行的回忆”带回现实世界。

换句话说，照片并不是VR体验之外附带的纪念品，而是这个“虚拟旅游”框架本身的一部分。

6. Boarding：从现实身体进入VR身体

完成Check-in之后，我带着票前往VR区域。

工作人员将大约八名参与者组织成同一批次进入体验。

正式进入之前，我们先在等待区听工作人员介绍。

工作人员主要说明：

• 如何正确佩戴及调整VR眼镜；
• 如何按照虚拟空间中的引导行动；
• 如何使用画面中的camera功能；
• 如何按照路线移动；
• 体验过程中需要注意的安全事项。

THE MOON CRUISE属于 free-roaming VR。

官方将其定义为并非坐在固定位置观看，而是佩戴HMD后可以在实体空间中实际移动的自由步行型体验。

更重要的是，它不依靠传统手柄操作。

相关体验报告显示，系统主要采用 hand tracking，因此参与者可以直接用手进行部分操作。

这降低了操作门槛。

用户不需要首先“学习怎么玩VR游戏”，而是可以把现实世界中的身体动作直接带进虚拟环境。

7. 第一幕：Rocket Launch——身体被“发射”出去

戴上HMD进入虚拟空间之后，我首先看到的是其他同行者的宇航员avatar。

随后来到火箭前。

真正让我印象最深刻的体验很快出现。

画面中出现 Boarding 指令。

我选择之后进入火箭。

随后开始升空。

这是整个体验中身体反应最强的一刻。

地面迅速向下远离，我感觉自己的身体被高速向上带走，几乎产生了明显的肾上腺素反应。

专业VR体验报告证实，这段并不仅仅依靠视觉制造运动错觉。

乘客在这一段实际上处于坐姿，火箭启动时系统还结合了：

• 视觉上的快速上升；
• 火箭发射声音；
• 座椅振动。

因此，我身体所感受到的“升空”实际上来自多个感觉通道的同步。

这与很多仅仅依靠HMD视觉制造vection（视觉诱发自运动感）的VR不同。

这里实际上形成：

视觉运动 + 身体姿态 + 声音 + 触觉振动

共同制造的运动感。

我虽然知道自己仍然位于东京的一个室内空间，但身体在那一瞬间并没有完全服从这一认知。

8. 抵达月球

火箭升空之后，很快抵达月球。

官方给出的故事设定也确认：THE MOON CRUISE就是从地球乘坐火箭前往月球，在抵达之后进行月面观光。

走出着陆器之后，视野突然打开。

眼前是非常开阔的灰色月面，而远处能够看到地球。

这一空间转换给我的感受与“在屏幕上看月球”非常不同。

因为我必须：

转头、移动、走过去、调整自己的身体朝向。

月球因此不再只是位于我“前方”的image，而成为一个围绕身体展开的360度environment。

9. Moon Photo Spot与《Dr.STONE》联动

月面上设置有拍照区域。

这里可以以地球或月面景观作为背景进行虚拟纪念照。

我在现场看到明显的 MOON 标志，可以在这里拍摄类似游客打卡照的照片。

由于此次正值《Dr.STONE × TeNQ ROAD TO THE MOON》企划期，VR中还出现了此次企划的角色主视觉，可以与《Dr.STONE》的四名人物共同拍照。

官方也明确说明，这一期间限定演出就是将企划展主视觉加入THE MOON CRUISE，让参与者在“月球旅行”过程中与其合影。

这形成了一种非常有趣的空间关系：

我既是在模拟“登陆月球”，同时又是在一个动画IP构成的媒介空间中旅游。

因此这里并不是追求纯粹科学真实性的NASA式simulation。

它更接近一种：

science tourism + theme-park attraction + anime media mix

的混合空间。

10. Lunar Hover：从月面被升至高处

随后我体验了一个类似升降平台的设备。

我最初在笔记中把它记成“一个类似升降机的机器”，但根据专业体验报告，这个装置叫做：

Lunar Hover（ルナホバー）。

因此可以确认，我当时俯瞰的的确是月球表面。

进入Lunar Hover之后，设备将我慢慢带到较高的位置。

身体的位置虽然并没有真的升到数十米高，但视觉上脚下的月面迅速变得遥远。

此时产生一种明显的高度感。

这与之前火箭升空不同。

火箭强调的是速度和加速度；

Lunar Hover强调的则是：

高度、俯视以及身体与地面距离的变化。

从高处俯瞰月球的时候，“月面”第一次真正成为一个具有尺度的地形，而不仅是脚下的一块纹理。

11. Rover：空间叙事通过“交通工具”推进

结束月面自由活动之后，我们乘坐一辆 **rover（月面车）**继续前进。

这里可以修正我最初记录中的理解：

我并不是乘坐车辆前往一个“太空舱”，而是前往一个：

Lunar Base / 月面基地。

专业体验报告明确写道：

rover将游客从月面观光区域运送至月面基地。

这一点让我觉得很值得注意。

因为THE MOON CRUISE并没有让玩家通过菜单“瞬间传送”到另一个场景。

空间之间存在交通。

Rocket → Walking → Lunar Hover → Rover → Walking

成为叙事推进方式。

也就是说：

故事进展本身就是身体在空间中的位移。

12. 月面基地：我记忆中的“总控室”

我最初将这个空间记作：

“一个类似总控室的空间。”

查阅资料以后，这里应当就是 月面基地（Lunar Base）。

这个空间与此前开放、荒凉的月面形成明显反差。

前面是：

• 黑色宇宙；
• 灰色月壤；
• 大尺度地形；
• 地球悬在远处。

进入基地之后，环境突然变为：

• 建筑结构；
• 科技设备；
• 展示系统；
• 人工照明；
• 信息界面。

因此这里的核心不再是“观看壮观宇宙景观”，而是把月球变成一个可以被调查、学习和居住的地方。

月面基地里设置有多种与月球有关的互动展示。

例如，可以伸出自己的手拿起虚拟的 Moon Rock（月球岩石）；当岩石被拿起或放到指定位置时，相关说明文字会出现。

这里再次使用hand tracking把“知识展示”从阅读变成操作：

不是看一块月球岩石的图片，而是伸手把它拿起来。

附近还可以看到：

• 巨型月面陨石坑；
• 与Apollo计划相关的地点；
• 美国国旗；
• 月球环境景观。

官方的THE MOON CRUISE介绍中特别提到，体验的重要观看对象之一就是从月球反向观看地球，以及看到Apollo计划留下的美国国旗。

因此我当时觉得自己“在总控室里待了很久”，实际上是因为这一段承担了整个体验中最集中的exploration + educational interaction功能。

13. 月球不是背景，而是一个可以操作的environment

THE MOON CRUISE还有一些看似很小但很有效的交互。

例如，有体验者记录到可以拿起月面岩石并扔出去，岩石会按照月球约为地球六分之一的重力缓慢落下。

这里并不要求用户理解复杂的物理公式。

相反，它通过身体直接建立：

动作 → 结果 → 环境规律

的关系。

因此“月球重力”不再只是被说明的知识，而成为身体可以测试的规则。

14. 返回：月面日食

离开月面基地之后，我们再次乘坐rover前往返回用的飞船。

这一段还出现了一个重要天象：

月面日食。

官方特别把这一场景作为THE MOON CRUISE的主要看点之一。

从月球表面观察时，地球移动到太阳前方，遮挡太阳，周围月面随之发生光线和色彩变化。

这里的关键并不只是“看到一次日食”。

而是：

观看位置发生了改变。

我们通常是：

从地球看月球。

但THE MOON CRUISE不断要求参与者改换视角：

从月球看地球。

因此，最熟悉的天体关系突然变得陌生。

这可能也是整个作品最有效的“宇宙感”来源之一。

15. 体验结束：重新返回现实空间

最终我们乘坐rover前往返回用飞船，并结束月球旅行。

整个VR体验约为二十分钟左右，与专业体验报告记录的时间基本一致。

摘下HMD之后，我重新回到TeNQ的实体建筑内。

但体验并没有立即结束。

此前虚拟空间中拍下的照片仍然可以通过现实世界的ticket取回。

扫描boarding pass上的QR code，输入之前设置的Set Code，就可以看到：

我穿着宇航服站在月球上的照片。

这一设计实际上完成了一个很漂亮的闭环：

现实中的脸
→ 被带入VR
→ 在月球上重新组成“宇航员的我”
→ 被虚拟camera拍摄
→ 再以数字照片形式返回现实手机。

可以表示为：

physical body
→ digital avatar
→ virtual travel
→ digital souvenir
→ physical-world memory

16. 初步分析：THE MOON CRUISE究竟在“讲什么故事”？

如果只从传统plot角度看，THE MOON CRUISE的故事其实非常简单：

出发 → 抵达月球 → 观光 → 参观基地 → 返回。

它几乎没有：

• 戏剧冲突；
• 明确角色弧；
• 敌人；
• 复杂任务；
• 高密度情节转折。

但是如果从VR的空间叙事和具身性角度来看，它的结构非常完整。

真正推动叙事的并不是事件，而是：

身体被不断重新定位。

我在二十分钟里经历：

Tokyo / Earth → Spaceport → Rocket → Outer Space → Moon Surface → Lunar Hover → Rover → Lunar Base → Rover → Return

每一次场景转换同时都是一次身体位置、观看尺度和行动方式的转换。

所以THE MOON CRUISE真正的叙事单位并不是传统意义上的“event”，而更接近：

spatial transition / embodied transition。

17. 对我的研究尤其重要的一点：VR如何把身体变成“游客”

THE MOON CRUISE给我最强的研究启发并不是“月球做得多真实”，而是：

它非常系统地把现实中的身体重新组织成一个“月球游客”。

这个转化实际上在戴上HMD之前就开始了：

① Administrative embodiment

Check-in、boarding pass、Set Code。

我首先在制度层面被定义成“旅客”。

② Visual embodiment

选择spacesuit、拍脸、生成avatar。

我的现实身份被转换为“宇航员身体”。

③ Sensorimotor embodiment

戴HMD、走路、坐下、伸手、转头、乘坐rover。

身体开始学习这个世界的行动规则。

④ Spatial embodiment

火箭、月面、高空、基地不断改变身体的位置。

空间开始重新定义“我在哪里”。

⑤ Social embodiment

我可以看到其他参与者的真实脸，并一起在月面行走。

现实中的陌生人被重新组织成一批“共同旅行者”。

⑥ Memorial embodiment

最后通过照片，把这个虚拟身体重新带回现实。

所以它并不是简单地：

“让我看见月球。”

更准确地说，它完成的是：

让我在一套空间、仪式、界面、交通工具和身体操作中，暂时成为一个‘去过月球的人’。

这与我目前关于VR“re-situates the user's body”的研究问题形成了非常直接的对应。

18. 与FLORIA相比的一点初步观察

如果将这次体验与我9月30日在TYFFONIUM新宿体验的《FLORIA》暂时并置，两者虽然都是location-based free-roaming VR，但对身体的组织方式明显不同。

《FLORIA》主要把身体组织成一个：

agent / magic user

我需要：

• 伸手施法；
• 握拳蓄力；
• 清理有毒晶石；
• 解救fairies；
• 收集magic shards。

因此身体不断通过action推进世界。

而THE MOON CRUISE更接近把身体组织成：

traveler / tourist / observer-explorer。

我主要：

• Check-in；
• Boarding；
• 行走；
• 看；
• 拍照；
• 搭乘交通工具；
• 进入基地；
• 拿起物件；
• 返回。

所以两部作品对“具身性”的设计逻辑可以暂时概括为：

FLORIA：embodiment through agency

vs.

THE MOON CRUISE：embodiment through mobility and situated observation

这可能是之后分析日本location-based VR时非常值得继续检验的一组机制差异。

Fieldnote暂时结论

此次TeNQ体验最值得记录的，并不是VR技术单独制造了一个逼真的月球，而是场馆把：实体建筑、机场式服务流程、avatar系统、free-roaming VR、交通工具、科普展示、动画IP以及数字照片组织成了同一套“宇宙旅行”体验。

现实空间并不是VR体验的外壳，而是VR叙事的一部分。同样，VR空间也并没有彻底切断现实身体。相反，从Face Photo Shoot开始，系统持续把现实中的“我”带进虚拟空间，又通过旅行照片把虚拟的“我”送回现实。

因此，这次田野观察可以暂时凝结为一句话：

THE MOON CRUISE并不是通过复杂情节讲述一次月球旅行，而是通过连续的空间迁移、交通工具、身体姿态与身份转换，使“去月球”本身成为叙事。

或者进一步对应我的博士研究：

VR的叙事作用不只是让用户观看另一个世界，而是通过空间重新安置身体，使身体本身成为故事发生的位置。