是枝裕和与《小偷家族》

《小偷家族》获得「戛纳金棕榈奖」

《小偷家族》是日本电影第五次夺得戛纳金棕榈奖，是枝裕和也成为继黑泽明、衣笠贞之助、今村昌平之后，第四位获得这一殊荣的日本导演。其实，入围今年戛纳电影节主竞赛单元的日本导演除了是枝裕和，还有一位导演，滨口龙介（《夜以继日》）。这些年，日本电影一直备受戛纳电影节乃至世界三大国际A类电影节的青睐，像是枝裕和，不仅在2004年凭借无人知晓让时年14岁的小主演柳乐优弥成为戛纳历史上最年轻的影帝，2013年后执导的几乎每部影片（如父如子，海街日记，小偷家族）都被戛纳或威尼斯钦点参与主竞赛单元角逐。

日本电影变革

日本电影能够获得青睐，与其高水准的艺术质量有直接关系。在上世纪50年代到70年代，日本影坛受到世界影坛变革的激荡，大师辈出，在电影方面成为整个亚洲最重要的区域，对亚洲电影的整体发展做出了非常大的贡献。像之前获得金棕榈奖的衣笠贞之助、今村昌平和黑泽明，基本都是上世纪60年代培养出来的。上世纪90年代中期开始拍电影的是枝裕和，既继承了日本电影温情派，如小津安二郎电影的传统，其电影语言还受到了台湾电影侯孝贤的极大影响，融入中国的东方美学，无论议题提炼还是其他角度，都将当代日本生活流电影推向了极致。

虽然日本电影在国际上得奖风光，但其实日本国内的电影产业发展并没有想象中那么好。受制于市场和资本，现在的日本，好莱坞式的大制作、纯商业电影已经很少了。主要流行两种：一是漫画改编的电影，二是关注当代都市生活的电影。后一种也使得日本电影人不得不专注于创作，才有出头的机会。《小偷家族》就属于后者。

关于“希望不散”海报

该片的“希望不散”版海报为是枝裕和仅授权中国区使用签名的特别版海报。整体采用日本传统的浮世绘风格，寓意影片展现出了日本社会的人生百态。在这款海报中，柴田一家在海边欢乐嬉戏，而一把手撑的雨伞则放在他们的上方，为欢乐的一家人撑起一方小小的庇护所。不过，大家也都知道，伞虽然能遮风挡雨，但却经不起风雨。在中文里，伞的谐音为“散”，暗喻这一家人无奈的离散。影片的一家人没有任何血缘关系，以偷窃为生，不被法律所认可。这个家是脆弱的，就像海报中的伞，不一定何时就会被风雨所摧毁。无论等待这家人的结局是什么，他们互相间的快乐、温暖和爱是真实的。只要爱还在，就一定不会丧失继续生活的勇气和对未来的希望！

有人说，北野武和是枝裕和分别代表了日本文化的两面。北野武探讨的是人生隐藏的种种残酷，而是枝裕和则呈现出生命共通的善意。凡是看过是枝裕和电影的读者大概会认同这个判断。在是枝裕和的艺术世界里，他以影像温和地直视社会人心，以悠缓深远的风格展示世间人情，于细节中弥散着哲思和人文主义情怀，颇具个人风格。在之后的文章中，我们会继续分享是枝裕和的其他作品。